第500章 大势所趋
推荐阅读:神印王座II皓月当空、深空彼岸、明克街13号、夜的命名术、最强战神、全职艺术家、龙王殿、重生之都市仙尊、财运天降、花娇
零点中文网 www.ldzw.net,最快更新我不想当巨星最新章节!
徐乾在网上也为《战狼》进行了宣传。
他在围脖上写道:“我拍摄的电影《战狼》将在影院上映,请大家多多支持!”
有关《战狼》的宣传,可以说是如火如荼。
“国内第一部重工业军旅片,徐乾他真的是敢拍呀。”
“这可是没有人敢涉及的题材。”
“我的天哪,希望徐乾会成功吧。”
“如果徐乾成功了,相信会让更多的人前仆后继,去拍摄这种类型的电影,徐乾也算是功德无量了。”
“希望徐乾能够成功,如果徐乾能够成功的话,国内电影又会多一个类别了。”
…………………………
很多人都期待着徐乾成功,因为国内需要“重工业类型”的电影,好莱坞大片为什么横扫世界,就是因为他们有大量的重工业类型的电影。
中国电影就像是精耕细作的小农经济一般,面对来势汹汹的钢铁洪流自然是一触即溃。所以我们也要有自己的重工业电影。
当然也有人持怀疑态度:“我承认徐乾是天才,但他拍摄这种重工业类型的电影完全就是死路一条,他根本就驾驭不了这样的题材,国内也没有人能够驾驭得了。”
发声的正是宁缺。
他也是被记者问烦了,夸徐乾他不愿意,那么自然就是贬低徐乾了。
国内可没有人敢拍摄“重工业军旅片”,因为拍电影是讲究方式方法的。
资本早就掌握了公式,说给观众喂屎都行,只要按照“流量圈钱大法”,这样躺着赚钱不好么?我为什么要拍摄重工业军旅片呢?
可以说徐乾拍摄重工业军旅片完全就是吃力不讨好。你得罪的是所有资本群体,他们想将观众圈养起来,沦为他们圈钱的工具。
如果电影拍差了,他们还会来一句“因为观众烂,所以电影才烂”,这真的是一点毛病都没有。
许多公知,网红趁机炒作!
这个世界上什么出名最快,那就是喷,喷权威!
徐乾虽然年纪小,但在许多人心里已经算是权威!
因此有人就借故喷他。
有的说他拍摄不了《战狼》这样的重工业军旅片,他以前根本没有拍摄类似电影的经验。
徐乾根本没有把这些人的非议放在心上,他太清楚《战狼》这部电影拍摄出来会造成怎样的非议了,这将是一部改变中国影史格局的电影。
不仅仅是因为票房。
而是因为它是“重工业”类型的电影!
在上一世,中国的文艺电影非常的出色,但那又怎样?
《菊豆》,《大红灯笼高高挂》等影片,固然有相当高的艺术成就,但一分为二看,却也是竭力展示中国落后时期的一穷二白、脏乱差和种种陋俗,里面的中国民众更被塑造得无知愚昧,因此很大程度上迎合了欧美人将中国定位为野蛮落后国家的心理,是以才颇得其好评。
迄今仍能代表中国电影最高艺术成就的史诗大作《霸王别姬》,摘得了戛纳金棕榈奖和美国金球奖两项重量级大奖,却在奥斯卡外语片奖最终评选时,输给了一部至今也名不见经传的《四千金的情人》,但凡看过《四千金》该片的影迷大都清楚,不过是部没什么内涵、表演做作夸张、剧情也甚无聊的喜剧片。
此片竟能战胜《霸王别姬》,也同时战胜获得柏林金熊奖的李安《喜宴》,难道竟是因为「一个逃兵同时和四姊妹发生关系」的欢乐艳遇,如人间天堂般的美好场景,让那些老男人评委为之艳羡感动么?
拍摄这些文艺片真的好吗?结局已经告诉我们了。
国产电影早已被港岛商业片打得一败涂地。大伙们宁可挤在小录像厅里看哪怕是当时被评为「粗制滥造、低俗搞笑」的港岛录像,也懒得去电影院买票支持我们的国际大导们。
电影院线破产的破产,改行的改行,甚至都不用等到几年后好莱坞的大举进军。连那些演技精湛的好演员,除个别人外,也全都改行去拍电视剧了——倒是变相造就了当时国产电视剧业的繁荣。
中国过去的电影教育,几十年里都是学欧洲的艺术电影,学法国的新浪潮,以拍艺术片为荣,以拍商业片为耻,从电影编导到广大艺术院校的师生们,长期推崇欧洲甚至亚非拉的艺术电影,鄙视好莱坞的“工业电影”,所以到了世纪之交,这帮脱离人民大众太久的电影人,终于彻底把中国电影作死了。
直到老谋子改弦更张,不顾被影评家们骂作“背离艺术道路”的“叛徒”,和港岛团队合作,开启国产商业大片之路,其他几位大导也纷纷跟进,才给当时奄奄一息的内地影业挽回一口气。
电影工业从来都是商业为王,票房为先。艺术电影就如蛋糕上的樱桃,虽美却永远只能是点缀。
连艺术电影的圣地法国电影都守不住本土,在好莱坞商业大片面前节节败退。
连艺术电影的殿堂欧洲三大影展,这些年来都在竭力迎合和讨好好莱坞巨星。
连宝岛“艺术电影大师”侯孝贤,自己都检讨忏悔过,正是他和杨德昌们的艺术电影连拿国际大奖,无数岛内影人跟风,间接毁了台湾电影二十年,才沦落到九十年代时本岛自产电影票房只占岛内总票房1%的惨境。
《战狼》的意义那是非同一般的。
这是因为在商业电影中,科幻片、动作冒险片、战争片是对观众感官刺激最大的三种类型,也是好莱坞从上世纪七八十年代以来,持之以征服世界影坛的三大利器。正是这三种类型的电影不断产出,对电影技术革新的需求日益更新,才造就了如今独步天下唯我独尊的好莱坞影业。
如果中国电影永远只满足于做好莱坞电影一时无法取代的校园青春片、本土喜剧片、古装武侠片,以此为所谓的“扬长避短”,那就只能永远躲在每年特定的几个“国产保护月”里,分食好莱坞电影横卷一空后剩下的残羹冷炙,如此苟延残喘而已。
而且《战狼》也让所有人认清了一点,能代表中国电影之正确方向的,永远不会是他们这些沉溺于欧美日韩或港台文艺电影的少数人!
恰恰相反,正是一边呼朋唤友,一边十刷二十刷撑起了《战狼》五十六亿票房的我等广大观众。
“那个举国心态普遍崇洋媚外、将洋人的奖项盛会都看得高大上的年代,早就已经一去不复返了!飞速发展崛起的中华,早就过了需要洋人的盛会和奖项去肯定自己的年代,中国电影亦不再需要什么奥斯卡奖才能证明自己的价值。”
“所以《战狼》问世,大势所趋,也必定革很多人的命。”
徐乾在网上也为《战狼》进行了宣传。
他在围脖上写道:“我拍摄的电影《战狼》将在影院上映,请大家多多支持!”
有关《战狼》的宣传,可以说是如火如荼。
“国内第一部重工业军旅片,徐乾他真的是敢拍呀。”
“这可是没有人敢涉及的题材。”
“我的天哪,希望徐乾会成功吧。”
“如果徐乾成功了,相信会让更多的人前仆后继,去拍摄这种类型的电影,徐乾也算是功德无量了。”
“希望徐乾能够成功,如果徐乾能够成功的话,国内电影又会多一个类别了。”
…………………………
很多人都期待着徐乾成功,因为国内需要“重工业类型”的电影,好莱坞大片为什么横扫世界,就是因为他们有大量的重工业类型的电影。
中国电影就像是精耕细作的小农经济一般,面对来势汹汹的钢铁洪流自然是一触即溃。所以我们也要有自己的重工业电影。
当然也有人持怀疑态度:“我承认徐乾是天才,但他拍摄这种重工业类型的电影完全就是死路一条,他根本就驾驭不了这样的题材,国内也没有人能够驾驭得了。”
发声的正是宁缺。
他也是被记者问烦了,夸徐乾他不愿意,那么自然就是贬低徐乾了。
国内可没有人敢拍摄“重工业军旅片”,因为拍电影是讲究方式方法的。
资本早就掌握了公式,说给观众喂屎都行,只要按照“流量圈钱大法”,这样躺着赚钱不好么?我为什么要拍摄重工业军旅片呢?
可以说徐乾拍摄重工业军旅片完全就是吃力不讨好。你得罪的是所有资本群体,他们想将观众圈养起来,沦为他们圈钱的工具。
如果电影拍差了,他们还会来一句“因为观众烂,所以电影才烂”,这真的是一点毛病都没有。
许多公知,网红趁机炒作!
这个世界上什么出名最快,那就是喷,喷权威!
徐乾虽然年纪小,但在许多人心里已经算是权威!
因此有人就借故喷他。
有的说他拍摄不了《战狼》这样的重工业军旅片,他以前根本没有拍摄类似电影的经验。
徐乾根本没有把这些人的非议放在心上,他太清楚《战狼》这部电影拍摄出来会造成怎样的非议了,这将是一部改变中国影史格局的电影。
不仅仅是因为票房。
而是因为它是“重工业”类型的电影!
在上一世,中国的文艺电影非常的出色,但那又怎样?
《菊豆》,《大红灯笼高高挂》等影片,固然有相当高的艺术成就,但一分为二看,却也是竭力展示中国落后时期的一穷二白、脏乱差和种种陋俗,里面的中国民众更被塑造得无知愚昧,因此很大程度上迎合了欧美人将中国定位为野蛮落后国家的心理,是以才颇得其好评。
迄今仍能代表中国电影最高艺术成就的史诗大作《霸王别姬》,摘得了戛纳金棕榈奖和美国金球奖两项重量级大奖,却在奥斯卡外语片奖最终评选时,输给了一部至今也名不见经传的《四千金的情人》,但凡看过《四千金》该片的影迷大都清楚,不过是部没什么内涵、表演做作夸张、剧情也甚无聊的喜剧片。
此片竟能战胜《霸王别姬》,也同时战胜获得柏林金熊奖的李安《喜宴》,难道竟是因为「一个逃兵同时和四姊妹发生关系」的欢乐艳遇,如人间天堂般的美好场景,让那些老男人评委为之艳羡感动么?
拍摄这些文艺片真的好吗?结局已经告诉我们了。
国产电影早已被港岛商业片打得一败涂地。大伙们宁可挤在小录像厅里看哪怕是当时被评为「粗制滥造、低俗搞笑」的港岛录像,也懒得去电影院买票支持我们的国际大导们。
电影院线破产的破产,改行的改行,甚至都不用等到几年后好莱坞的大举进军。连那些演技精湛的好演员,除个别人外,也全都改行去拍电视剧了——倒是变相造就了当时国产电视剧业的繁荣。
中国过去的电影教育,几十年里都是学欧洲的艺术电影,学法国的新浪潮,以拍艺术片为荣,以拍商业片为耻,从电影编导到广大艺术院校的师生们,长期推崇欧洲甚至亚非拉的艺术电影,鄙视好莱坞的“工业电影”,所以到了世纪之交,这帮脱离人民大众太久的电影人,终于彻底把中国电影作死了。
直到老谋子改弦更张,不顾被影评家们骂作“背离艺术道路”的“叛徒”,和港岛团队合作,开启国产商业大片之路,其他几位大导也纷纷跟进,才给当时奄奄一息的内地影业挽回一口气。
电影工业从来都是商业为王,票房为先。艺术电影就如蛋糕上的樱桃,虽美却永远只能是点缀。
连艺术电影的圣地法国电影都守不住本土,在好莱坞商业大片面前节节败退。
连艺术电影的殿堂欧洲三大影展,这些年来都在竭力迎合和讨好好莱坞巨星。
连宝岛“艺术电影大师”侯孝贤,自己都检讨忏悔过,正是他和杨德昌们的艺术电影连拿国际大奖,无数岛内影人跟风,间接毁了台湾电影二十年,才沦落到九十年代时本岛自产电影票房只占岛内总票房1%的惨境。
《战狼》的意义那是非同一般的。
这是因为在商业电影中,科幻片、动作冒险片、战争片是对观众感官刺激最大的三种类型,也是好莱坞从上世纪七八十年代以来,持之以征服世界影坛的三大利器。正是这三种类型的电影不断产出,对电影技术革新的需求日益更新,才造就了如今独步天下唯我独尊的好莱坞影业。
如果中国电影永远只满足于做好莱坞电影一时无法取代的校园青春片、本土喜剧片、古装武侠片,以此为所谓的“扬长避短”,那就只能永远躲在每年特定的几个“国产保护月”里,分食好莱坞电影横卷一空后剩下的残羹冷炙,如此苟延残喘而已。
而且《战狼》也让所有人认清了一点,能代表中国电影之正确方向的,永远不会是他们这些沉溺于欧美日韩或港台文艺电影的少数人!
恰恰相反,正是一边呼朋唤友,一边十刷二十刷撑起了《战狼》五十六亿票房的我等广大观众。
“那个举国心态普遍崇洋媚外、将洋人的奖项盛会都看得高大上的年代,早就已经一去不复返了!飞速发展崛起的中华,早就过了需要洋人的盛会和奖项去肯定自己的年代,中国电影亦不再需要什么奥斯卡奖才能证明自己的价值。”
“所以《战狼》问世,大势所趋,也必定革很多人的命。”